本课题选择艺术大师作品欣赏时遵循艺术性与学生可接受性相结合的原则，根据学生的兴趣、经验和接受能力，精选那些经过时间、历史的洗练，广泛受人推崇、为社会所公认的、有艺术欣赏价值的古今中外的绘画领域的视觉艺术典范作品。“尝试各种工具、材料和制作过程”是美术学习的实践性过程，也是学生体验大师经典作品后的深化阶段，让学生在美术表现中，尝试运用丰富多彩的物质材料，探索艺术的多元化表现方式，表达自己的感受与体验。在临摹绘画时，学生运用了梵高奔放的笔触，用印象的色彩进行了临摹。在描摹间他们感到了大师的寂寞与忧伤，感受到梵高除了“天才“，他一无所有，他要为自己寻找一个归宿……西洋画以色彩鲜艳、不断流动变化的现代派作品为主，以其新鲜与多变的特点吸引学生的好奇心和注意，如凡•高的《星空》、毕加索、米罗的作品等非具象的、无定形的作品，符合学生自由自在、不受约束的追求，容易为学生所接受。
    “一千个读者就有一千个哈姆雷特”。艺术作品强调情感的交流，无论抽象或具象，本身存在着人与作品互动的一种主观情感的流动，对于一幅艺术品的理解，本就是仁者见仁，智者见智。